★ 陳英傑──南臺灣雕塑藝術的拓荒者

　　陳英傑，本名陳夏傑，是著名雕塑家陳夏雨的弟弟，因不願受到兄長盛名的庇蔭，因而更名為「陳英傑」參加省展，從此以後便以此揚名，成為臺灣現代雕塑的先驅之一。

　　論及陳英傑的雕塑才華，從小就對手作展現出高度的興趣。中學時期就讀臺中工藝專修學校的漆工科，戰後一度從事漆藝事業，直到擔任雕塑家張錫卿的助手，才開始接觸雕塑藝術。陳英傑正式鑽研雕塑才不過一年，便以〈女人頭像〉、〈國父〉兩件作品入選首屆省展，此後連續八年參展、且年年獲獎；1956年榮獲免審查的殊榮，1967年更獲聘為雕塑部評審委員，成為歷來省展雕塑部，由參賽者晉升為評審的第一人。

　　雖然陳英傑未如兄長陳夏雨負笈日本，但他深植於本土的雕塑創作，更能充分反映省展數十年來的風格變遷，以及掙脫環境限制下的創作思惟之變化。陳英傑的創作初期，受到省展主流的影響，風格上以客觀寫實為主，但自從1956年的作品〈思想者〉開始，便投入一連串造型、手法與材質的實驗，並透過由繁入簡的線條，來探索如何表現抽象概念雕塑的可能性。於是「寫實」與「造型」路線並進，陳氏雕塑的美學於焉成型。從1950年代直到21世紀，「思想者」系列及相關作品的演變，最能夠體現出陳英傑的創作，是以「沉思」為核心，展現出含蓄多變的創作風貌。

　　除了創作成績斐然之外，陳英傑也是形塑南部雕塑景觀的重要推手。他活躍於南美會、臺陽展，並任教臺南一中三十二年，其富有現代造形意味的雕塑，也隨之深根於臺南地區，滋養並導引了在地現代雕塑的發展，「南部雕塑藝術拓荒者」的封號可謂是當之無愧。陳英傑的雕塑生涯超過一甲子，晚年的雕塑開始走向圓滑通透，展現了他澄澈圓融的人生與藝術境界，而臺灣的現代雕塑，更經由他的開枝散葉，綻放出無比的丰采。