透過台灣藝術家的觀點，認識泰國與印度的纖維藝術

旅行×手工染繪×布料雕版印刷×傳統織機

作者康雅筑以藝術創作者的視角，帶我們認識泰國與印度的織物。旅程由曼谷開始，途經素可泰的金色織物博物館，來到盛產蠶絲的泰國東北部，參訪各織布村的絲織工作室，有專為皇室製作的金箔絲線，也有以紫膠蟲與植物染出的自然色調。而後造訪西北部山區，認識高山部族的傳統棉織技藝，並在清邁的大象手抄紙園區，思考對環境友善的纖維技藝。

接著她抵達印度西部的喀期縣，這裡的遊牧民族善於刺繡，他們身上精巧的拼布與鏡面鑲繡，點綴著烈日下的沙漠；在中部的老舊編織工廠中，則看著塵封已久的提花織機，與紡線的織女一同感嘆手織工業的凋零透過這些由纖維交織出的故事，我們得以理解不同民族的生活，找出與自然共生的方式。

作者

康雅筑

生於台北，從小家裡就充滿了父親的篆刻書法與母親的編織毛衣，在長期的環境熏陶下對藝術充滿了熱情與想像。父親在大四那年送了台電動縫紉機，從此裁縫車運轉的聲音沒有停過，它就像移動中的火車，轟隆轟隆的帶領她展開藝術的旅程。進入國立臺南藝術大學應用藝術研究所後，纖維織品編織為飛行萬里、體驗人生的魔毯。

作者目前為專職藝術創作者，2007年獲美國佛蒙特藝術中心獎助計畫，為期兩個月的駐村創作與異地生活，像是掀開視野的篷幕，從此不同文化影響與刺激著藝術創作，使她跳脫舒適圈來思考與感受。亦從事纖維藝術教育的工作，如何用藝術的思維與角度來回應生活，以開放的思維消滅已設限的刻板觀點或態度。2015年出版第一本著作《織物地圖：一位藝術家的纖維染織行旅》，2016年出版第二集《織物地圖2：羊毛、紡線、古文明織出的秘魯纖維工藝》（皆由田園城市出版）。

目錄

作者序──如冠毛般隨風移旅

泰國中部地區

曼谷 Bangkok──傳統文化與當代創意的融合

阿育陀耶城 Ayutthaya──舊王朝的古城風華

叻丕府 Ratchaburi──遷徙與貿易影響下的多元化

素可泰 Sukothai──古城中的磚瓦與織物

泰國東北部地區

素輦 Surin──大象的故鄉

烏汶府 Ubon Ratchathani──受寮國影響的文化特色

烏隆塔尼府 Udon Thani──古文明與當代的融合

坤敬 Khon Kaen──滋養棉織文化的區域

黎府 Loei──編與織結構出的生活樣貌

泰國西北部地區

楠市Nan──泰國傳統工藝歷史的必訪地

清邁Ching Mai──多元文化孕育的歷史古都

印度西北部地區

古吉拉特邦 Gujarat──民間刺繡工藝文化

喀期縣Kutch──源於大地的養分

印度中部地區與西部海岸

那格浦爾 Nagpur──印度的中心點

孟買 Mumbai──現代與過去兼容並蓄

後記──學習纖維之生命感悟

序／導讀

作者序──如冠毛般隨風移旅

世上每位來來往往的人們，就像是漂浮在空氣中的纖維般載浮載沉，纖維不見得會絞捻成線，就算交織成布也會有磨損的一天，再次成為生活中細小的毛屑，再次浮沉於空氣之中。

美國底特律歌手西斯托．羅德里格茲（Sixto Rodriguez）在他的〈街頭男孩〉（Stree Boy）一歌中唱著：「街頭男孩，你在外太久， 街頭男孩，難道你沒有感覺要回家…… 你回家但你不能留下來，因為有些東西總會把你拉走……」流浪在外時，這段歌詞令人心有戚戚焉。

世界太大，有太多新奇的事物等待探索，亦是激發創作靈感的泉源，而它就如洪流般滾滾而來，沖擊著我試圖要落腳的根。朋友說，我像風一樣自由，經常旅行，但我倒覺得自己像是長在蒲公英花上的一根細小的白色冠毛，當風吹來便可帶我遠行。

孤獨是藝術家在創作歷程中的課題，亦是旅行者得經常面對的狀態，而人生在每個階段對於旅行的真諦，總因著自己當下的身心靈而改變。大量行走帶來身體的疲憊，有別於創作時的勞動；同樣在身體過度使用的狀態下，創作時腦袋是緊繃地運轉，而旅行時則是恣意思考，放慢腳步感受生活，觀察來往移動的人事物，因為慢，更能體會當下。

書寫第三本《織物地圖》時，我的思緒一直是跳躍的，不斷在記憶中迴盪，流連於不同的時空與文化裡，使得思緒與身體彷若分離。這與本書的時序沒有太大關係，當我在不同國家文化中遊走，技藝的溫度、材質的背景、織作的源流與歷史的脈絡，彼此不斷交織串連，同時亦勾起那些短暫交會的人生故事。

童年養蠶經驗開啟對蠶絲織物的興趣

記得小時候養蠶的課程期間，約莫春季四月左右，校門口總是有一些販售蠶寶寶給小學生飼養的小盒子，裡面放著幾片桑葉與兩、三隻蠶寶寶，每位小朋友都是既期待又怕受傷害地照顧牠們。飼養期間阿爸會趁假日到山區採集一些桑葉給蠶寶寶吃，萬一葉子水洗乾淨後沒有擦乾，就會導致蠶蟲生病。我們得隨時觀察蠶蟲的排遺顏色與樣態，瞭解牠們的健康狀況，同時還要避免蠶蟲們被螞蟻侵襲，算是極具挑戰的學習課程。蠶蟲蛻皮多次後，開始在盒子角落吐絲結繭，這是年幼的我們最期待的階段─努力飼養的小生物開始轉變，驚訝於牠們可以吐出纖細的絲，還變成一顆橢圓形的球狀蠶繭，接著大家又開始期待蠶蛹蛻變成蠶蛾，然而在蠶的生命最後，卻讓我忽然不知所措，因為蠶蛾下了一整盒滿滿的蠶卵。

第一次飼養小生物的經驗，成為我了解蠶繭的第一堂課，這年幼記憶也在後來研究蠶絲織物的過程中，不斷被勾起。蠶極小的生命體擁有極大的能量，與人們的關係從遠古至今依舊密不可分。

蠶絲產業在台灣曾經相當興盛，但是因為現代消費模式改變，在地購買的需求降低，加上外銷的低價競爭、原料生產的斷裂等因素，這需要大量手工勞力的傳統產業逐漸歿落。不僅是紡織業，隨著時代變遷，產業與生活總會有所更迭，當我在泰國與印度再次遇見傳統織物的溫度與故事，彷彿也回到記憶模糊的過往年代。

以藝術家的視角穿梭於各種纖維媒材

《織物地圖》第三集收錄的泰國與印度織物介紹，是跨越多個世紀的纖維媒材文化，其中不乏身為創作者的我與媒材們連結出的想像，用藝術家的視點串起這些關於纖維的鏈結，追尋關於生命萬物的本質與勞動存在的價值。

在泰國，我看見人們虔誠的信仰與織物紋樣之間的連結，大量竹編器皿運用在生活中、細膩處理蠶絲蘊含對生命的珍惜態度、棉紡織在社區發展下的成長、少數民族部落與環境相依的生存法則……所有的色彩與故事藉由一上一下的交織，持續書寫著對傳統文化的重視。

在印度，我看見農人手拿蓬鬆的棉團、臉頰流下堅毅的汗滴，黃昏的夕陽灑落在蹲坐角落紡紗的阿嬤身上，以及堆著厚實棉絮、停止運作的織機紡廠，或是腳踩在堆積如山的棉花上，那彷如飄在雲端的不切實感……所有縱橫交織的棉纖透過不斷紡捻，在叩叩聲中成就為織物。

發展出相似織物文化的泰國與印度

如果灰塵是日常生活的痕跡，那麼製造灰塵的棉絮纖維則是貫穿古今中外、連結東西方所牽引出的全球之旅，從培育纖維植株與動物、纖維的採收與捻紡、織物的編織與生產、工業的發明及商業交易，均是一部關於生命、權利、政治、經濟的世界史，而這些旅程與記錄，也影響著我的創作發展，以及看待生命的態度。

第一集《織物地圖》廣泛介紹纖維的不同面向，包括傳統工藝、當代藝術、生活美學等層次；第二集聚焦於南美洲秘魯的動物纖維、古文明、現代編織技藝，以及其與自然宇宙的連結；此第三集則選擇同時收錄泰國與印度，這兩個國家雖然在地理環境、宗教信仰與文化背景均頗為迥異，但所發展出的織物文化卻有許多相似之處，不僅包括纖維運用方式、生活態度，亦或是觀看的角度，以及其所擷取的成分……也許因為纖維就像是蒲公英花上那一根根細小的白色冠毛，任風吹來均可帶它遠行。