新生代華文作家李豪──第三部詩集
夢是我們一起想像未來的可能
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縱使徒勞
也沒有關係
一切無關乎得失
明明一個人也能獨活
走盡了上半輩子
也許就為了和你看一刻的煙火
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當世界已經足夠吵雜，李豪的詩與無數孤單心靈共振。
在前兩本詩集《自討苦吃的人》《瘦骨嶙峋的愛》，他以廢鬱詩人的形象深植於讀者心中。
迎來第三部詩集《傾城傾國的夢》，
「夢」說的是未來，未來不是虛幻的遠方，
儘管懷抱著對夢的熱情從來不是容易的事。
在這本詩集中，李豪從身邊小小的事出發，找尋陰影背後的意義，
無論是關於情感、渴望、失落、理想，
小事雖不起眼，卻會積累形成我們的模樣，
看見內在的黑暗，匯聚起來，就變成了深刻的事。
面對同樣的在乎、焦慮與煩憂，
字裡行間，我們感受到人會進入不同的生命階段，
成熟透過了視角微調，得以投射出從未想像過的未來。
即使在一片廢墟之中，視線裡也能開出花朵。
全書收錄六十首詩作，分為四輯。
李豪的詩文總是帶著當代生活的隱喻。這一次，他所構築的場景，
讓我們發現世界怎麼變寬廣，人如何變從容，夢又如何變成值得追求。
「我想和你一起老去
不如說更希望
即使下秒我們就死去
也覺得此生無憾」
──〈即使下秒我們就要死去〉
「或許你從來沒有失眠
你只是和這個社會規範的時鐘
步調不同」
──〈失眠〉
「縱使想躲，還是渴求
偶然有誰與我對話
偶然地，有一場雨
不多不少
來得正是時候
而我已懂得珍惜」
──〈無語之地〉
「我們若生如微塵
飄在茫茫的風裡
日積月累
終究足以埋葬巨人」
──〈自由之心〉
「一顆種子的宏願
是甘於平凡
也能綠成一片草地
我們雖是小情小愛
但我們，也是好情好愛。」
──〈小情小愛〉
名人推薦
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──共同推薦
作者
李豪
台灣人，三重長大。
現專職文字工作，著有詩集：《自討苦吃的人》、《瘦骨嶙峋的愛》、《傾國傾城的夢》。文集：《剩下的盛夏只剩下了盛夏》、《厭世者求生指南》。
Facebook: 李豪，說故事的人
Instagram: @lh_storyteller
目錄
輯一●如夢
我想用簡單去愛你
非必要又美好的事
交換禮物
一年之末
美好
貓的眼睛
有一天你會被愛的
迷信
語言遊戲
盲
是你的話
無用之愛
崇拜
即使下秒我們就要死去
凡所有相，皆為虛妄
輯二●如戲
魷魚遊戲
暈船症候群
告白
雙生火焰
我愛你
如果我們的語言是蘋果
拆字練習
合字練習
失寫症
色彩學
婚姻故事
難道只有我覺得
你還會看他的限時動態嗎
駱駝死了
沙漏
輯三●如家
雨一直在下
我想你
廢墟
忒伊亞
還是會想起
無語之地
同床
小丑
路就是一條直直的
回到過去
完美主義
城市的孩子
睡眠是一場小小的死亡
活著
21世紀我們拿什麼對抗虛無
輯四●如國
姑不而將的名
我這一生放縱不羈
小情小愛
失眠
革命者
殖民
蟻
2046
他們在刀鋒邊緣跳舞
自由之心
致宇宙的孤獨者
勝利者
和平島
百年追求
讓我為你推翻一個國家
後記
序／導讀
後記
我們拿什麼對抗虛無？
抱歉，這本詩集可能不是過去大家所熟悉的李豪（至少我自己這麼認為啦）。
我正走在一條重新定義的道路上。去年投身於專職寫作後，有了一些時間可以閱讀與文學無關的書，也因為如此，開了眼界，看見從前未曾注意的細節，於是我開始整理起自己的人生。當我回顧從前，彷彿台上演出的是我，而台下觀眾也是我，儼然已將聚光燈從自己的身上移開，不再是唯一的悲劇角色，而是可以冷靜、旁觀地去審視一切造就我的脈絡。對於過去經歷的事產生了新的切入視角，自然也會以此去看待未來的劇情發展。
其中角度最大，簡直是一百八十度翻轉我的思考觀點，就在於「語言哲學」這件事上，從維根斯坦、高達美（Hans-Georg Gadamer）到德希達（Jacques Derrida）， 比如說星座、信仰、身分認同，本質上很有可能都只是語言的產物，而人們再去對號入座，甚至令我懷疑習以為常的「愛」是否也同為如此？「文本之外，別無他物」， 彷彿世界在我眼前展開了一個新的維度，然而走進去的同時，也象徵著與舊的、不合時宜的觀點衝突，當推翻成為必然，重新定義就成為了義務。
「活著的意義」是什麼？「愛」是什麼？「詩」是什麼？這些之於我的定義都需要重新思考，正因為語言有極限，而它的極限到哪裡，我能夠探索的世界就到哪裡。這本詩集就是記錄了這段過程，有對過往認知的質疑，也有思辨、實驗新的可能性。
當然，這一切並非如此順利，這一整年在創作上面臨了不小的低潮期，但真正難倒我的不是寫不出東西，大抵是希望創作不只是一再的自我重複，有野心想要跳出過往的窠臼，但拋下了包袱，一時之間卻還抓不到能夠攀爬的繩索，因此才顯得進退失依，難以下筆。
這其實像極了我人生的縮影，在嘗試的路上，我常常知道什麼是自己不想要的， 卻又不知道自己真正想要什麼，關於未來的方向不過是隱隱約約好像有一個答案，於是總在一片迷霧中茫然，陷入自我質疑，這麼做是否有意義？
韓國導演李滄東在宣傳電影《密陽》時於訪談中提到：「我並不是基督教徒， 也不會去教堂做禮拜禱告，如果問我有宗教嗎？我的回答是沒有。但是呢，美國有個機構進行過一項有關宗教的調查，他的問題並不是直接問你有沒有宗教，而是問你覺得人生中經歷的痛苦有意義嗎？如果回答有的話，那就被認為是有宗教性的人。」
問我同樣的問題，我會說沒有，因為我知道意義也是人造的語言產物，科學和理性告訴我，活著的這個世界原即是無序的，是我們企圖詮釋它的意涵，令自己安身立命。只是，如果不試著賦予生命意義，就要墜入消極的虛無之中了。
這幾年下來，我變得務實，立了個座右銘「Don’t make a wish. Make a plan.」，不把夢想看得太重，也是保護自己不至於絕望的一種方法。但久了發現，要是對未來沒有想像，日復一日的勞動就會變得荒謬且空虛。
後來在阿德勒（Alfred Adler）的《自卑與超越》中讀到，二十世紀有位德國哲學家懷亨格（Hans Vaihinger）曾提出「『虛假』的心理學」，他主張：人類都是藉由現實不存在的虛假目標而生活著，雖在經驗上不可驗證，思想和行為卻深受影響。也就是說，人們做出的種種行為更多是出於對未來的想像，而不只是囿於過去的歷史，不見得是理性的，大半是由於潛意識中的某種理想型態。
這個觀點彷彿將我從過於理性的困境中拉了上來，過去那些被我認定是虛假、不切實際的，終究需要創造出這些目標，才有辦法走入下一個階段，就像夢境一樣， 它沒有辦法影響現實世界，可是不睡著不做夢，卻也沒有辦法將日子過好。
所以，重估一切價值，在生活中找回浪漫與熱情，但需要除魅，明知有粉紅泡泡，不可為而仍為之，這也是詩集名稱《傾國傾城的夢》的夢字來由。內容便以美好的憧憬及其現實的反面兩者並陳。
至於「傾國傾城」，典出漢代李延年的〈佳人歌〉，中學時讀到便念念不忘， 遇見愛情，城池衛士皆能為之傾倒，然而縱使交出國家大業，也換不得佳人的良機。這不剛好就是一種狂戀般的浪漫嗎？再者，如果這佳人指涉不單是愛情，可能是夢想、自由、尊嚴，這剛好也是一種對生命的熱情，堅持不容交換的價值，於是這也切入了我在這本詩集的另一主題──「政治」。
曾經我也是要依附理想而活的人，在血氣方剛的年華，是最壞也是最好，我和誰一同走上街頭，呼喊憤怒，在淒風苦雨中像主演自己的電影，不信真理喚不回。我們都說：「社會也許不會變好，但是你會。」後來這一兩年裡，看見香港、泰國、緬甸等各地青年，即使抱著傾國傾城的覺悟，也要奪回原本屬於他們的美好，這般革命者的浪漫與熱情，也是詩裡一再想要致敬的。
最後，個人私心想以三部曲的概念，承襲前兩本詩集的命名規則，加上《自討苦吃的人》靈感取自電影、《瘦骨嶙峋的愛》則是音樂，這本恰好致敬張愛玲的小說《傾城之戀》。從一個人自身談到兩人關係，再擴及到一群人的社會與認同，終於走到這裡。
《傾城之戀》書中有一句對白：「我們最怕的不是身處的環境怎樣，遇見的人多麼可恥，而是久而久之，我們已經無法將自己與他們界定開了。」
願這本詩集的每一位讀者，都沒有成為過去的自己所討厭的那種人。
