掀起日本經典文學的嶄新品鑑方式風潮，
廣獲創作者、書店從業人士、評論家與讀者熱烈注目的作品
於2022年冬季，再次與諸位見面！

你曾經閱讀過這些文豪的作品嗎？
不朽的經典名作，在此以嶄新風貌復甦

於詞藻交織成的篇章間，感受灌注在丹青的生命
在彩繪營造出的世界裡，探尋蘊藏於文采的情感

由「文豪」經典作品與當代人氣「繪師」攜手的夢幻組合
將引領諸位跨越時光流逝的隔閡，經由巧筆文字與絕美繪圖融合的精緻工法
重新發掘由傳世名作所開展出的綺麗世界。

接下來，就要帶領各位進入文豪與繪師構築的綺想空間
一同感受那觸動人心的「經典新閱讀」魅力。
讓我們再次因徜徉文學之海而感動。

誠摯地為你獻上「少女的書架」系列的第四波作品

推出後即在日本引起話題熱議，堪稱近年最令人耳目一新的經典文學新詮釋。帶來截然不同的品鑑體驗，讓讀者與愛書人為之驚艷的「乙女の本棚」（少女的書架）系列，中文版第四波精選作品正式於2022年冬季與各位熱情的系列支持者們見面。

不論是作為文學閱讀、還是作為畫冊鑑賞，都在翻開作品的同時，從字裡行間與繪圖世界觀中綻放出極具魅力的氛圍，為您獻上前所未見、與眾不同的「日本經典文學」閱讀感受。

文豪們凝聚情感以及人生體悟所淬鍊而成的文字，經由嶄新詮釋催生出不同的風貌與價值，讓每個世代的閱讀者，都能以不同的角度與心境去初探，或是再次品味這些經典作品的箇中韻味。

★ 兼具閱讀、鑑賞樂趣以及收藏價值的作品
從文字進入故事時是文豪代表性的經典文學作品、從繪圖走進作品世界時是美麗繪本、陳列在書架或書房時是雅致妝點元素、向重要之人表達心意時更是精美禮品。

☆ 文豪代表作╳人氣繪師構築的畫面
從不同的切入點跨越時空的隔閡、觸及文豪豐富且纖細的情感，細細品味經典之作的魅力所在。

★ 中文版特別收錄名家精彩解說
從解析中觸發自身的新思維，開拓品味作品意境的新視野。

《春天乘坐於馬車上》橫光利一＋いとうあつき

然而，她那套「牢籠中的理論」，以全身奮起的激昂，刻不容緩地追上那繫在牢籠外團團轉的他的理論。為此，她在牢籠中製造的病態的尖銳理論，每天都在加速破壞她的肺部組織。

過去她圓潤光滑的手腳，如今瘦得像是竹子；輕敲胸膛，還會發出宛如紙糊物品的聲響。就這樣，她連自己喜愛的雞鴨內臟，也都不屑一顧了。

他和妻子如同一對枯萎的花莖，日日夜夜沉默並列於此。不過，如今兩人已經完全準備好面對死亡。無論發生什麼事情，都沒什麼好怕的。於是他陰暗而消沉的家裡，那從山上運來的水甕中的水，總像平靜的心靈般清澈而滿盈。

每天早晨在妻子仍在安睡時，他都會赤腳走在剛從海面抬頭的嶄新陸地上。

■專文解說：一種痛且自由的——《春天乘坐於馬車上》／洪敍銘

■繪師いとうあつき老師的創作感言：
這是一個丈夫為了照顧臥病在床的妻子的故事。
他們有相愛的人，而那個人正步向死亡，並且一邊拚命照顧對方，一邊覺得很辛苦，
我用我的方式將這兩個人在相反的情感間搖擺的姿態畫成了圖。
希望你們能喜歡。

【少女的書架：第四波作品】
《人間椅子》江戶川亂步/ホノジロトヲジ
《刺青》谷崎潤一郎/夜汽車
《春天乘坐於馬車上》橫光利一/いとうあつき
《K的昇天》梶井基次郎/しらこ

●亦有「乙女の本棚」典藏壓紋書盒版限量套組可選擇。

作者

橫光利一

明治31年（1898年）出生於福島縣。早稻田大學政治經濟學系肄業。師事菊池寬，於同時期發表〈蠅〉、《日輪》並以作家身分出道。有「文學之神」之稱。代表作包含《機械》、《旅愁》等。

繪者簡介
いとうあつき（伊藤亜月）

插畫家。文教大學教育部心理教育學程畢業。曾擔任保育員工作，後來轉職為插畫家。畫廊DAZZLE實踐裝畫塾7期修畢學業。著作有《26文字的情書》等。

譯者簡介
黃詩婷

由於喜愛日本文學及傳統文化，自國中時期開始自學日文。大學就讀東吳大學日文系，畢業後曾於不同領域工作，期許多方經驗能對解讀文學更有幫助。為更加了解喜愛的作者及作品，長期收藏了各種版本及解說。現為自由譯者，期許自己能將日本文學推廣給更多人。

序／導讀

序

專文解說(節錄)／洪敍銘
一種痛且自由的——《春天乘坐於馬車上》

本書透過丈夫與妻子兩個人物的互動，描述了一組互為對映的姿態連結，隨著情節時間的進展，展現出相互牽制或說牽絆的關係。當丈夫看著因內臟食慾大開的妻子，形容她為一頭神秘的野獸時，一種「束縛」與「不自由」的情緒油然而生；妻子也因為丈夫表面上對「遠離她」的嚮往，產生了猜忌與怨懟——然而，困在「疾病」這個牢籠裡的，事實上是妻子，在這個段落的敘述中，卻形構了一個巨大悲劇的開端，已令人分不清究竟是包裹著恨的愛，或者是披著愛的表皮的恨？

儘管妻子將死亡視為理所當然，但她與丈夫激烈爭執的拉扯過程中，卻往往能夠看見她嘗試著以「傷害」對方，刺激自我防禦機制的生成，並轉化成「人家在痛苦的時候，你呀、你呀，卻想著別的事情」這種對丈夫的怨懟，作為某種「求生意志」的展現；卻也因為對「疾病」揮之不去的「致命性」的未知恐懼與排斥，這些爭吵也持續地、疲憊且永無止盡地重述，這些關於身體、心理創傷的敘述時常跳接，暗示著異樣的身體感知。

又或許，這才是世界上最遙遠的距離，在看似無法對焦的焦躁中，我們表面上看著妻在疾病中的垂死掙扎，然而丈夫的角色卻至關重要，他似乎無可自拔地陷於「死→邁向自由／活→延續痛苦」的二擇一選項裡，因此他仍然會表現出對妻子的厭棄，但卻在妻子極其痛苦之時，捨不得放開按摩妻子腹部的雙手。此時此刻，他彷彿也無法抽離這場疾病所帶來的痛苦風暴，丈夫的疲憊，讓他恨不得也能夠罹患疾病，同樣感到不足地死去。

等待死亡降臨的過程，實際上並不浪漫，那種漫長的、沉默的等待，吞噬了所有的意志；原本的嘈雜爭論，也漸漸化為殘忍的無聲。有太多真實的事件在描述這個過程，人們在面對生命的終結時，究竟應該邁向和解，或者雙方帶著遺憾抵達彼此的世界？

本書最後通往的世界還是美的，而且是來自於對於真實世界之美的描述，當然，也包含著著深沉的遺憾，以及積累已久的壓力與倦怠；橫光利一眼中所見的都是具象的事物，人們的情緒，也會因此改變、影響著外在環境的轉換；疾病終究是痛苦的，然而最終結尾花朵伴隨著春天的來臨，或許，也讓原本難以收拾的殘局，有了更值得念想、記憶甚至珍藏的可能——也是一種愛的可能。