選載:
電影理論賦比興
　　（一)本文共分三部份，第一部份簡述歐美一部份重要電影理論的特點，因為篇幅關係，只可以說是十分概括的介紹，並不能當作是完整地反映了各家的學說，此外，事實證明各家的理論都往往隨著時間的發展而修改更正，好像基爾遜‧麥斯的電影符號學，實在是不斷地增刪添補之中，因為麥斯認為電影符號學是一門科學，如果有任何新的科學證據或結論出現而影響到的時候，他都不憚更改原有的理論，所以這裏只是就本文的需要而選擇了數家的學說，摘取其最基本及最突出的要點來比較，至於本文的第二部份是討論這些歐美電影理論對港、台及大陸電影批評界的影響；第三部份則是我以中國詩詞的賦比興意象來分析電影語言的理論探討。
　　電影的歷史固然很短，但電影分析及批評理論方面的發展時間則更短。最早而又影響最深遠的自然是愛森斯坦的蒙太奇理論。在一九二九年，他曾經以中國文字內六書的“會意”來解釋他的“理性蒙太奇”，例如結合“口”和“鳥”的象形而會意成“鳴”；這正如在電影中把兩個不同的鏡頭“衝擊”在一起而產生新的意義。在一九四五年他那篇“特寫觀”(A─CLOSE─UP─VIEW)中，他把電影理論分為三種：“全景”理論探索電影與政治及社會的關係；“中景”理論專注人（編、導、演員等）的因素（這其實是過去一向的電影批評重點）；“特寫”理論則把電影分解成最基本的原素來研究，七十年代的電影符號學可說是“特寫”理論。愛森斯坦本質上認之...