影視製作必讀聖經！
第一本徹底解說好萊塢分鏡實務關鍵
分鏡，就是把故事化為一格一格的連續影像。了解鏡頭的效果，運用鏡頭切換帶出人物、動作、物件、環境，像導演一樣把故事說得精彩生動。在影視業現場，分鏡表則是劇組團隊的聖經，每日必讀。透過視覺化的分鏡表將複雜又瑣碎的工作化零為整，預先模擬複雜動作的處理手法，有效率地完成每天的拍攝進度。
本書由兩位在好萊塢發展多年、致力研究及教學分鏡畫法的導演和動畫師，圖解各式鏡頭的特色和代表的鏡頭語言，搭配豐富有趣的分鏡圖例，一步步示範以「畫面」鋪陳故事的要領。不僅能運用在影視廣告、動畫、互動設計、遊戲開發等領域，也是相關腳本創作到後期剪接各階段的內建技法。
打開本書，你將學會
『 抓住觀眾目光的分鏡祕訣 』
招式 1 ：利用連戲引發心理期待
● 30 度和180 度法則的視覺契約
● 攝影機維持在景框軸的某一側
●「凸破慣例」和「彌補失誤」
招式 2：活用鏡頭升高戲劇張力
● 過肩鏡頭→親密深情
● 矮腳架鏡頭→速度和力量
● 蟲視鏡頭→關鍵時刻、英雄出場
招式 3：採用身歷其境的拍法
● 3 種動態＋ 3 種靜態的攝影機運動
● 攝影師一看就懂的2 種箭頭指示
● 好用的外景前製幫手「動態照片」
還有更多『畫分鏡』不可不知的鏡頭語言、好萊塢影人訪談、自我測驗單元。
作者
大衛．哈蘭．盧梭David Harland Rousseau
插畫家、平面設計師、教師，曾任攝影記者和新聞播報員。2005年開始於薩凡納藝術設計學院基礎學部（School of Foundation Studies）教授繪圖和設計，包括「分鏡繪製」課程。
大衛亦同時身兼作家和導演，作品往往反映出自身的真實性格，具有平易近人的特質，充滿酸甜苦辣的小人物故事。演出方面擅長的戲路多為堅定、值得
信賴、足智多謀的角色。個人編導作品《All Thumbs, and Green》榮獲2016年薩凡納 48小時電影拍片計畫（48 Hour Film Project）最佳劇本；《A Matter of
Pride》則獲選於第一屆大河電影節（Big River Film Festival）中放映。
班傑明‧雷‧菲利浦Benjamin Reid Phillips
分鏡師、插畫家。2001年，作品《Dr. Dead》榮獲美國喬治亞大學報社最佳剪輯獎。2004年開始於薩凡納藝術設計學院教授繪圖、分鏡和連環畫（sequential art）。個人作品曾於舊金山卡通藝術博物館網漫怪獸區（Cartoon Art Muesum’Monsters of Webcomics）展出、改編成美國福斯電視台熱門卡通《惡搞之家》（Family Guy），也曾參與創作美國阿奇漫畫（Archie Comics）公司所連載的經典作品《阿奇與朋友》（Archie and Friends）。
相關著作：《圖解分鏡》
譯者簡介
羅嵐
輔大跨文化研究所翻譯學碩士班畢業，Vegan動權倡議者。翻譯合作或賜教請來信：lanecrit@gmail.com
目錄
CH01 什麼是分鏡？
分鏡表的類型
視覺地圖
CH02 解讀腳本
腳本的基本概念
拆解腳本
待售腳本vs. 拍攝腳本
「工商服務時間」
。想像力大車拼《狂飆薩凡納》
。焦點訪談：副導演──肯恩‧卓別林
CH03 RENDER分鏡表
分鏡表的完稿程度
小圖大創意：縮圖速寫
工欲善其事：繪圖工具介紹
分鏡表的合成
。想像力大車拼《活屍獵人》
。焦點訪談：分鏡插畫師 × 動畫師 ── 奇斯‧英翰
CH04 分鏡的原則
畫面比例
暖身作業
保持井然有序
如何插入鏡頭？
。牛刀小試：為畫格編號
CH05 連戲
什麼是連戲？
軸心與同盟：視覺契約
相隔30 度
螢幕方向和視覺邏輯
營造懸疑和意外
。想像力大車拼《變身怪醫——追逐場景》
CH06 攝影機看到什麼？
攝影機
鏡頭的深廣
外景拍攝
取景高度和角度
切到追逐場景
鏡頭之後：走訪拍片現場
。牛刀小試：辨別取景高度和角度
CH07 鏡頭動起來！
沒「動作」就沒反應！
運鏡方式
動態照片和數位腳本
亂中有序 144
。牛刀小試：運鏡最大！
。想像力大車拼《變身怪醫——大變身》
。焦點訪談：分鏡插畫師——惠特妮‧寇格
CH08 馬丁尼鏡頭
分鏡要領大集合
為分鏡表舉杯
結語：只有人類才會說故事
附錄說明
中英對照索引
致謝
序／導讀
◎斯特拉登‧利奧波德
小時候，當我第一次得知希區考克（Alfred Hitchcock）
將他的整部片全都畫成分鏡表，而且只照著分鏡表來拍片時，內心非常震驚。不僅如此，連奧森．威爾斯（Orson Welles）也這麼做，足見連這些一代電影大師都需要分鏡表才能安排畫面主軸。
分鏡表向來是電影拍攝中不可或缺的一環，尤其對動作戲來說更是重要。拍電影時，我們會把分鏡表當做每日必讀的聖經，以便確定拍攝內容。分鏡表和「視覺化預覽」（previsualization，又稱動態分鏡或預視覺化，是紙本分鏡表自然延伸的產物）能幫我們解決複雜動作段落所帶來的問題，以最有效率的方式計畫每天的拍攝進度。同時，分鏡表也幫助於第二工作組（通常負責拍攝確立場景鏡頭、插入鏡頭，以及包含特技的動作段落）更清楚理解導演的期望，替我們省下不少寶貴的攝製時間。
總而言之，分鏡表既能解決問題，又能提供清晰的指引，進而節省時間和金錢成本。兩位作者――大衛．哈蘭．盧索（DavidHarland Rousseau）和班傑明．雷．菲利浦（Benjamin ReidPhillips）為電影工作者寫了一本極重要的工作指南，無論是剛入行的學生導演或經驗豐富的拍片老手這本書都能派上用場。《圖解分鏡》（Storyboarding Essentials）將帶領讀者深入繪製分鏡表的每個階段，為將來的電影製作工作做足準備。
好好享用這本書，希望你們的分鏡表畫得愉快！
利奧波德是一位電影長片製片人，製作過包括《狼嚎再起》（The Wolfman）、《美國隊長：復仇者先鋒》（Captain America: The First Avenger）、《不可能的任務3》（Mission Impossible III）和《終極天將》（The Adventures of Baron Munchausen）等。
