本輯選錄的論文包含「劇種演變」、「配樂設計」、「文本形制」、「演員技藝」四大領域。
探討「劇種演變」的有范揚坤〈山歌並採茶：採茶戲曲外來音樂元素的吸收、內化動態過程〉、劉美枝〈試論客家大戲（改良戲）之興起與發展〉。「配樂設計」有鍾繼儀〈臺灣客家三腳採茶戲唱腔與二弦的運用：以「十大齣」為例〉、歐光勳〈論客家「平板」唱腔板腔化的問題〉、蔡振家〈試論戲曲音樂與認知心理學：以客家戲《喜脈風雲》、《大宰門》為例〉、施德玉〈論客家戲《霸王虞姬》之「三下鍋」腔調〉。
「文本形制」則有莊美玲〈臺灣三腳採茶戲「棚頭」之研究：以《張三郎賣茶故事》「十大齣」為例〉、李梁淑〈客家三腳採茶戲的喜劇藝術及其文化意義〉、蘇秀婷〈客家丑戲《萬事由天（蛤蟆記）》研究〉、楊閩威〈論客家大戲《六國封相－蘇秦》文本與演出的改編〉；「演員技藝」則有林曉英〈客家戲曲的文化經驗與創作實踐：以曾先枝為例〉一篇。從本書研究論文中，可以發現客家戲曲近年的研究情形，已從早先的「實踐面」，即注重個人參與戲班演出經驗的模式，衍伸至探討客家戲曲中的配樂、劇本、演出等範疇，對客家戲曲往後的發展增添了不少多元性。