侯翠杏1949年出生於臺灣嘉義市，她是企業家、慈善家侯政廷（1924-1990）的長女。從小學習音樂、舞蹈，並表現出對造形與色彩的興趣，在圖畫上顯露才華與天分。1968年進入文化大學就讀時，開始創作。進入臺灣前輩畫家李石樵先生的畫室習素描、隨呂基正先生習水彩，並參加青雲畫會，成為該畫會最年輕會員。她跟著會員團體四處寫生，在大自然懷抱中享受繪畫的歡樂，也為繪畫打下根基。
她在藝壇上發揮了一道精彩的虹光，其情真意切、感人心肺的佳作，正如老子所提出的「道」理一般：「天長地久。天地所以能長且久者，以其自生，故能長生。是以聖人後其身而身先，外其身而身存。非以其無私耶？故能成其私。」（老子．七章）
侯翠杏的藝術美學觀，當如是言，即是不言而言、不道而道的心境。更具體地說，侯翠杏的藝術創作過程，雖然以視覺藝術舖陳她的美學理念，但她的心靈所涉及的思維或寄寓，包括了「八大藝術」的形質。在微觀中，或許更可明白她在半世紀來的修為與表現。也是一項悟「道」的過程。
有了這項啟發，侯翠杏的藝術表現與創作，詮釋了多元性的美學主張，或可融合在文學上、美學上與社會意識的寄情，更能發現時代、環境給予她的創作養份，不全是後天的學養、也來自先天的情智舖陳。她並不排斥傳承的經驗，卻也不是攝影式的印染，而有更為斑燦的形質表達。在畫面上的構造、形式與彩光，儘管是一粒礦石（或寶石）的遺落或鑲嵌，也正是她美學的亮度。
有人說：她的繪畫有諸多不言的密碼，讓觀賞陷入一種迷茫的詩境，卻也可以了解她生命力的夢境、似真似幻中的真實，也是她美學中所追索的「道」理：「綿綿若存，用之不勤。」（老子．六章）
《臺灣美術全集43．侯翠杏》收錄侯翠杏藝術生涯各時期經典作品彩色圖版，每件作品皆附作者詳實的文字解說，帶領讀者了解藝術家歷來創作風格的演進與變化；並透過黃光男老師執筆的研究專文，為讀者詳細剖析藝術家的生命及創作歷程。同時附錄百餘幅的生活寫真、速寫等參考圖版，使讀者能更貼近藝術家的真實樣貌。全書結合專文研究、圖片欣賞、視覺分析、生活化記事，是近年資料最齊全的侯翠杏個人專集。
本書特色
畫家侯翠杏個人專集。
作者
黃光男
1944年出生於高雄縣
學歷：
國立臺灣藝專美術科、臺灣師範大學美研所碩士、高雄師範大學文學博士
經歷：
曾任行政院政務委員、總統府國策顧問、國立臺灣藝術大學校長、國立歷史博物館館長、臺北市立美術館館長，各院校教師、教授和名譽教授。
畢生舉辦多回畫展，其中包含二十餘次個展，並參與聯展五十餘次，專長水墨畫創作，擅花鳥畫、寫意畫與現代繪畫。
長年來致力於藝術與文化的拓展與臺灣博物館的專業發展，專精於美術史、美術理論及美學等。曾榮獲教育部文化教育獎、中山文藝創作獎、第95年度金爵獎「美術教育」獎、中國文藝協會獎章國畫類、行政院新聞局國際傳播獎等；獲頒法國國家特殊貢獻一等勳章、法國文化部文藝一等勳章、外交部敦誼外交獎章、總統府二等景星勳章。
著作：
《實證美學》、《與人偶語》、《美術館行政》、《博物館新視覺》、《博物館企業》、《畫境與化境—繪畫美學與創作》、《流動的美感》、《藝術行動—黃光男藝術評論文集》、《氣韻生動—文化創意產業20講》、《美術家傳記叢書—鄉情．美學．藍蔭鼎》等近五十本各類書冊，並出版畫冊二十餘冊。
目錄
編輯委員、顧問、編輯群名單………8
凡例………9
目錄………10
目錄（英譯）………11
侯翠杏圖版目錄………12
論文………17
鳴鳳朝陽丹青志—侯翠杏藝術創作⋯⋯黃光男………18
鳴鳳朝陽丹青志—侯翠杏藝術創作（英文摘譯）………33
鳴鳳朝陽丹青志—侯翠杏藝術創作（日文摘譯）………35
侯翠杏作品彩色圖版………37
參考圖版………169
侯翠杏生平參考圖版………170
侯翠杏作品參考圖版………190
侯翠杏作品圖版文字解說⋯黃光男………209
侯翠杏年表及國內外藝壇記事、國內外一般記事年表………226
索引………234
論文作者簡介………239
序／導讀
序
鳴鳳朝陽丹青志──侯翠杏（HOU TSUI-HSING）藝術創作
黃光男／撰文
侯翠杏女士的藝術創作來自一種冥想，也來自乙份天純的情感，在臺灣人文薈萃的環境下，孕育出她的藝術美感，與藝術創作的才能，並發揮至情至性的藝術創作。
侯翠杏的藝術創作，就其繪畫美學而言，或作為她當代性的媒介作品來說，風格中有了明確的象徵。
1. 取材多元，乃介於她思維開放，主旨明確的需要，而選擇可表現的內容、並取之可行之技巧，通常是油畫為生，綜合媒材為輔。
2. 飽覽近代中西名畫，並深入研究大藝術之美學主張，如康丁斯基的抽象論，夏卡爾的幻夢論，或波納爾德的逆光論等，所摸索畫面之結構，或色彩之布局，深切進入繪畫美學的核心。
3. 以中國禪學或文人畫的「外師造化，中得心源」（唐．張璪）的感悟，促發畫面具備了東方美學的神祕與寄情，有種東方抽象表現主義的精神展現。
4. 以當代藝術思維，結合科技與多元材料，不論是視覺平面畫境，或是裝置之作品，依然有實驗與創新中，保持畫境的雋永生動。
5. 以臺灣歷經農業時代、工業時代、資訊時代的優質文化特性，不斷接收新的知識，展開更大的想像力，作為創作的趨力，作品保持著新穎而有更大成長的空間。
6. 畫面的流動線條，或是結構的設計與安置，保有具象、意象、抽象的形式、並在繪畫美學上有時間上的空間安排，或在空間的距離，比例上有時間流動的機能，更多元的美學詮釋。不論是框界設計、圓形的象徵、線性的延伸，點線的連結與分佈造成畫面層次的疊積，使畫境更具心靈悸動的能量。
7. 她對藝術美學的信心與信仰，有如宗教性的崇拜。對師長、社會賢達接受經驗的傳承，對新時代新環境充滿厚層愛惜，促使畫境豐富而雋永深遠。
欣賞侯翠杏的藝術創作，可以用詩人的心情看畫，可以吟唱歌曲般的隨之起舞，可能在思索看到她正夢遊太虛，亦可能在高山看到千年大樹般的屹立，或在海邊共感水波織綿的浪頭，也可以輕唱「臺灣好」的曲調，或大中華文化的雄偉。
