這是一本用眼睛看的原民藝術、原鄉文化
完整呈現臺灣16個原住民族
以傳統織繡工藝及族服、頭飾配飾來寫的族譜
將祖靈文化驕傲地穿戴在身上
＃微百科 ＃第一手田野調查 ＃德高望重織繡前輩破例受訪 ＃全面性搜集資料
＃珍貴價值為最大特色及貢獻
★ 極高難度製作：臺灣罕見同時涵蓋16族原住民族的文化美學專書，除寫作、拍攝之組合相當難遇，過程歷經坎坷，後製編輯階段出版社再循《原住民族傳統智慧創作保護條例》所建立之「原住民族傳統智慧創作專用權」制度，向各族提出授權申請，歷經長達四個月，堪稱民間出版創舉。
★ 感動推薦給：原鄉部落朋友、熱愛寶島土地原民文化者、設計師、視覺系達人典藏！
蜜兒回來了！
作者蜜兒（曾春滿），因學生時代參加輔仁大學「港安原住民友團」（當時稱為「港安山地友團」）而與原鄉結緣，開啟長達三十餘年對原民文化的愛戀情結，為了兌現年輕時曾許下心願，要把自己所認識的原鄉美好和部落耆老口述流傳下的原民傳統，以圖文並茂發揚光大，因此有了這本書。
從開始發想到逐一走訪分散在臺灣各地的16個原住民部落，蜜兒花了七年時間，歷盡艱難坎坷，一度深感挫折、迷惘，意外引出昔日一起在原鄉服務的港安之友，紛紛站出來為她加油打氣，並獲曾在原鄉拍過許多紀錄片的導演李竹旺相助，在困境中峰迴路轉，終於突破關卡，拍攝並記錄下最鮮活的原鄉色彩，書中特別企劃了11篇導演視角，側寫人物和一路走來的點滴見聞，見證一部原民文化，就是《原飾那麼美》！
說不盡的服飾文化和部落美學
臺灣16個原住民部落各有自己的族服及特色，多采多姿的織繡花色、圖騰與披戴配件，不僅代表部族身分地位，也有歷史文化脈絡與社會意涵，本書將之細分為服飾、首飾、織布和刺繡，琳瑯滿目的材質樣式到織繡工藝，皆為第一手田野調查和面對面採訪，內容扎實豐富，史無前例。
感恩哪！作者將本書的完成，歸功於祖靈牽引及所有深懷原鄉之情的勇士們共同牽成，珍貴圖文記錄著祖靈文化的傳承，一起來認識原鄉多麼美！
本書特色
●服飾穿戴是給人的第一印象，尤其臺灣原住民族的傳統服飾與首飾配件獨具風格和裝飾特色，往往一襲族服穿上身，自我認同之外，更富有持續開展出屬於新時代藝術內涵與自我期許的意義。本書以四大要素為「經」彰顯此一生活美學，廣談16族為緯，每一族各有專頁，也因此提供了比較的趣味，從中可窺見各族交流文化與遷徙歷史；高難度的田野採集歷程，除凸顯了本書資料的珍貴價值，其全面性的搜集和觀點，成為本書最大的特色及貢獻。
●以300多張圖文並茂微百科為基礎，另特別央請紀錄片導演做人物深度書寫；長期與部落友好的情誼使得導演獲得領域織繡前輩破例受訪，11篇達人故事更有復刻之路、傳承、如何走上時尚舞台等，無不流露真情，令人動容，是極爲珍貴的第一手報導。
●蜜兒以此書回應祖靈的呼喚，勾起社團好友憶寫眷戀，意外達突破性75位熱情響應，一字一句刻劃「山是來時路」流轉於彼此生命的時代記憶；為了此一珍貴情誼的被典藏，本書另以前後「拉頁」賦予它獨立且獨特的紀念式裝幀，宛如彩蝶展飛，群舞向山林的呼喚，山是來時路，猶是──「那……」麼美！
名人推薦
專文推薦
江聰培（啤啤）／銳視光電股份有限公司董事長暨業成集團GIS-KY獨立董事
謝瑩貞（芊芊）／NGO國際非政府組織Member Care Ministry成員關顧事工領袖
Masalu！【〈山是來時路〉真情分享】
➢屏東來義鄉原住民與原鄉好友等18位
讓阿讓（黃建國）／文樂村「卡拉契莫家族」總頭目
Ljavule Abung（尤秋興）／金曲搖滾天團「動力火車」
Puljaljuyan Tjuveljevelj（趙志強）／古樓村村長
Cankim Tjaududu（陳美鈴）／滿州鄉長樂國小校長
吳金黛／金曲獎最佳專輯製作人與風潮音樂總監
➢輔仁大學「港安原住民友團」畢業校友等57位
本書總計收錄75位熱情響應〈山是來時路〉感性分享文。
作者
蜜兒
本名：曾春滿
現任：國防大學政治學系副教授
斜槓：種子花藝設計師（FB粉專-蜜種子）
緣起：編撰此書，只因深埋內心的種子發芽了，那就讓它長成小樹吧！
李竹旺／攝影
現任：龍華科技大學文化創意與數位媒體設計系助理教授
斜槓：喜歡找故事拍故事，紀錄片創作
嗜好：每天都聽西洋搖滾樂
緣起：拍攝此書時種子已經發芽長成小樹了，一起與蜜兒、苗兒花心思把小樹育成茁壯，讓臺灣原住民16族服飾的美傳揚國際。
【封面人物】
封面人物是排灣族最北部落青山村（Cavak）公主高曉晴（Mavaliw Muni）小姐；其所穿服飾為經過三代、外婆親手縫製，有近百年歷史！過去物質缺乏，這件衣服上的繡片、貼飾、配件等皆是一點一點加進來的。老衣本來放在木箱，Muni取出來時已被蟲咬、金屬配件也生鏽，整件衣服受傷不輕；於是Muni找裁縫師進行修補與保養，還好衣服主體性完好，也讓Muni家族的老衣重製新生、如獲至寶！（更多故事與服飾圖騰特色，詳見本書第116頁）
【文獻協力】
黃士峰，國防大學政治學系碩士
楊碩恩，國防大學政治學系碩士生
陳孝誠，國防大學政治學系碩士
張琨崧，臺中教育大學臺灣語文學系學士
目錄
【推薦序一】原鄉情──細數部落服飾之美
【推薦序二】喧囂中的「原創美學」
【作者序】曾經許應，我會再回來！
【攝影序】尊重是文化分享的關鍵
【認識臺灣16族原住民族】
【導論】
Part 1 服飾
第一節 服飾特徵──一襲彩衣，傳達生活美學及身分認同
阿美族／泰雅族／排灣族／布農族／卑南族／魯凱族／鄒族／賽夏族／雅美（達悟）族／邵族／噶瑪蘭族／太魯閣族／撒奇萊雅族／賽德克族／拉阿魯哇族／卡那卡那富族
第二節 服飾技藝特色──從文獻、傳統到現代，富含社會意涵
手工織布傳統／多元裝飾藝術／獸皮衣製作技藝／水藤背心（魚皮藤甲）製作技藝／樹皮衣製作技藝
Part 2 首飾
第一節 歷史傳承──「琉璃珠」富有靈魂，傳說與稱謂也最多
深具傳統美學與象徵意涵／強烈的遵循度與社群認同意涵
第二節 首飾特徵──一窺特有的社群制度、遷徙與文化脈絡
阿美族／泰雅族／排灣族／布農族／卑南族／魯凱族／鄒族／賽夏族／雅美（達悟）族／邵族／噶瑪蘭族／太魯閣族／撒奇萊雅族／賽德克族／拉阿魯哇族／卡那卡那富族
第三節 首飾特色技藝──向世人展現獨特的美感與設計
七大特色配件，傳統與現代融合運用
Part 3 織布
第一節 歷史傳承──復興傳統染織技術與織線的古老製作工法
織布機的過去、現在和未來
織線的傳統製作技術
第二節 織布藝術與文化延續──透過節慶祭典，部落美學再創新
阿美族／泛文面族群／排灣族、魯凱族／布農族／卑南族／鄒族／賽夏族／雅美（達悟）族／邵族／噶瑪蘭族
第三節 織布特色技藝──你我不盡相同，透過交流彼此學習再創新
平織／夾織／挑織／斜紋織法／菱紋織／浮織／緹花織法
Part 4 刺繡
第一節 歷史沿革──一針一線，將圖像美學繡進了各族的世代情感
刺繡的歷史傳承／圖騰的特殊意涵
第二節 各族圖騰的象徵──服飾文化中，最直接的自我標記方式
阿美族／泛文面族群／排灣族／布農族／卑南族／魯凱族／鄒族／賽夏族／雅美（達悟）族／邵族／噶瑪蘭族／撒奇萊雅族／拉阿魯哇族／卡那卡那富族
第三節 文化藝術特徵──展露社會實踐、總體的生活智慧與豐沛情感
各族服飾文化有自己的主要色譜與意涵
刺繡針法目前可歸納為19類
在哪些配飾上可見刺繡工藝之美？
部落裡仍有的刺繡文化
第四節 刺繡特色物件──不斐價值來自美感創造力與精湛的工藝
針線板／貝珠衣
【特別企劃】文／李竹旺
紀錄片導演視角1
泰雅族織事──尤瑪達陸、林淑莉老師技與藝的共作
紀錄片導演視角2
魯凱族織事────穿出我家的驕傲，穿出滿滿的愛
紀錄片導演視角3
噶瑪蘭族織事────原來噶瑪蘭的衣服不是只有黑白
紀錄片導演視角4
卡那卡那富族織事────新娘服、外婆的木箱、服裝秀與時尚
紀錄片導演視角5
排灣族織事──人未到、聲音先到之美，北排與南排服飾的相遇
紀錄片導演視角6
賽夏族織事────部落再傳咚咚聲，織女覓回失傳百年的技藝
紀錄片導演視角7
賽德克族織事────年近九十，張媽媽的織布人生
紀錄片導演視角8
卑南族織事──最愛花的民族，編起了花環戴頭上
紀錄片導演視角9
阿美族織事──五片流蘇裙，藍白紅三色代表太陽的光芒
紀錄片導演視角10
南澳鄉泰雅族織事──織布也織心，成為地方創生的契機
紀錄片導演視角11
魯凱族織事──當代魯凱族染織工藝家彭春林老師
【參考資料】
【出版後記】希望是一個很美、很好的起始點
【山是來時路】 拉頁
序／導讀
推薦序一
原鄉情 ─ 細數部落服飾之美
江聰培（啤啤）
銳視光電股份有限公司董事長暨業成集團GIS-KY獨立董事
一位專長是國際關係博士的大學教授，和出版全臺第一本探討臺灣原住民族十六族傳統服飾配飾專書，這兩件事之間的連結會是什麼？ 這問題表面上的答案，恐怕是我這個在竹科電子產業打滾三十多年的工程師，難以理解的。
然而，如果讓我試著把記憶體的時間軸往前快轉倒帶，回到大學時期那一段的記憶區塊，在屏東來義鄉排灣部落的日子，上述問題的答案，其實是完全不言自明的。除了對原民的人與事的熱愛，可以解釋這位國際關係博士的癡狂行為外，恐怕再也找不出第二個的答案了。
本書作者曾春滿博士，是我在大學時期所參加過的社團，輔大「港安原住民友團」的學妹。在 1980 那個還是戒嚴的年代，服務性社團是眾多大學生們之滿腔熱血的最佳出口，而我和作者當年也都曾有幸參與其中。雖然每個人待在山上和社團的時間長短不一，但原住民朋友們的真誠，卻都在我們這些白浪大學生們的心中，留下了深深的烙印。這些印記，並未隨著歲月而褪去，相反的，它往往是一股潛伏的力量把我們拉回部落，即便是在我們都各自歷經了人生與事業的風浪洗滌的三十年後。
出於對原鄉的熱愛，作者結合了自身長久以來的興趣，與學界多年來專業研究的手法，有系統地對臺灣原民十六族群的服裝和配飾，做了非常詳實的整理與介紹；希望能將臺灣原民傳統服飾，這塊十分能夠代表臺灣島嶼文化的瑰寶，完整地呈現在世人之前。
猶記於三年前，趁出差紐西蘭的空檔，順便造訪了其首都威靈頓當地的國家博物館。當看到了館內導覽起點，牆上的斗大畫報介紹當地原住民的遷徙，提到和臺灣原住民同屬南島語族的紐西蘭毛利人，在整個西太平洋遷徙的起源，很有可能是西元前 2500 年的臺灣時，心中真有股莫名的感動。但當時第一個直覺是，「真的嗎？因為毛利人在我心中的意象，跟我向來一直認識的臺灣原住民， 是不太一樣的啊！」但再細想，兩者形象上的差異，是很合乎邏輯的。
其中有個重要的差別，就是服飾。數千年前，當極具冒險精神的南島先民，划著小船，航向未知又浩瀚無邊的西太平洋時，他們能隨身帶著上小船，到新世界落腳展開生活的東西極其有限。也許是芋頭地瓜等植物種子，也許是豬雞等動物牲畜，都是以「食」為主的戰略必需品；而服飾這類相關的人與物，並非是在新世界生存下來的必需，應該是不會被帶上船的。因此即便雙方可能擁有相同的 DNA，幾千年下來，也只能隔著大片的西太平洋，各自演繹出完全屬於自己族群風格的服飾，也由此更凸顯了，這些原民服飾在全球人類史上和文化史上的重要性；這些隨著時代演化更迭的服飾， 除了代表了每個族群的外在意象，更代表了族群每一個分子內在的自我認同。
在這個網路快速攻占人心與眼睛的時代裡，到處充斥著速成卻又不盡然負責的文章和影音，作者卻偏偏選擇了這個冷門的議題，一頭栽入了文史資料的收集，無怨無悔地蟄伏前行多年。期間也曾略聞她遭遇到各式不同的出版上的障礙，但沒想到曾博士還是克服了萬難，完成了這部意義重大的長作；身為她的好友和社團時的夥伴，除了替她高興外，還多了點與有榮焉的驕傲，同時也更樂於在此，將此書推薦給所有的讀者。如果您不是原住民，本書將引領您一覽臺灣各原住民族傳統服裝配飾的堂奧，讓您更能知曉並欣賞臺灣這個島嶼的多元；如果您是原住民，您更值得擁有此書，細看此書，藉以了解自己族群的服飾的獨特性，以及和其他族群的差異，努力讓這些先人的文化寶藏得以傳承下去，不被這數十年來快速席捲世界各國的全球化洪流給淹沒。
我還記得，作者曾在編撰此書的撞牆期，跟我聊到，她有時不免疑惑，這樣一本注定了不會暢銷大賣的書，到底意義是什麼？ 我一直是這麼鼓勵她的：「我們最愛的已逝查馬克弟弟，在當年還是一個青澀的大學生時，於一個意外的場合，聽了由風潮音樂所發行的吳榮順老師的排灣傳統歌謠的 CD，從此開啟了他自己日後壯闊的排灣泰武古謠之旅，也才有了後來我們所眼見的，後續由他所帶出的整個原民界之繽紛的文藝復興。妳這本探討原民服飾的專書，就如同當年吳榮順老師收集並出版那第一張排灣傳統歌謠的冷門 CD 一樣，就算完全不賣座，只要能夠開啟了像查馬克一樣的青年學子的眼界，哪怕只有一位，就非常足夠了，這就是我認為此書最大的意義和使命。」
推薦序二
喧囂中的「原創美學」
謝瑩貞（芊芊）
NGO 國際非政府組織 Member Care Ministry 成員關顧事工領袖
走近山林，總有一種魅力讓人感到自身的渺小，感到大自然的宏偉與包容，並深深地被滋養和療癒。而數千年以來就生活在這片好山好水的臺灣原住民，更是浸潤其中，孕育出與大自然共存共榮的生活哲學，這不是一套用文字寫出來的哲理，而是將生命與之共舞所譜寫出來的山林之歌。
學生時代因緣際會，參加了輔大「港安原住民友團」（當時稱為「港安山地友團」），把我的視野從北部的都市叢林，帶入屏東來義鄉的排灣族部落。
猶記第一次看到山上朋友穿著他們的傳統服飾時，我的眼睛為之一亮，情不自禁地被這些獨特的頭飾、項鍊、服裝、綁腿……所組成的，繁複的服飾所吸引，它們是那麼完美地呈現出一種充滿生命力的「原創美學」，這種直觀的美學和山上朋友的質樸純真，及獨樹一格的「原住民幽默」彼此相呼應！我非常喜歡看到他們在慶典上穿著傳統服飾時，所展現出來的那種「天地之子」的氣場。
大學時我的主修是「織品服裝設計」，所講究的是「時尚美學」，需要敏銳的追隨世界潮流，每一年、每一季不斷的推陳出新，「時尚美學」沒有根，而是持續地製造曇花一現的驚豔！反觀原住民的「原創美學」則完全不同調，它是「有根可尋」，帶著豐厚的文化意涵，這些文化的背後是一套價值觀和信念的體系，是一種淵遠流長的傳承；而服飾作為每個族群文化象徵性表述的一部分，則世世代代被流傳下來。每當原住民朋友穿著傳統服飾，忘情地載歌載舞時，他們彷彿化身山林裡的精靈，蹦跳出最直觀的視覺震憾！
源於對「原創美學」的欣賞與珍惜，也深感原住民傳統文化正在式微中，大四時藉著上山的機會，背著單眼相機到「來義鄉」七個村去拍攝排灣族的傳統文物，記得當時村裡的老人十分珍惜地拿出祖傳的古老物件，拉著我的手滔滔不絕地訴說著部落的故事，雖然我聽不太懂，但是從那爬滿皺紋的臉上所散發出來的光采，我看到老人心中滿滿是對昔日時光的緬懷……。之後，我將所拍攝的照片加上從中研院找來的文字資料，一併集結成冊送給來義鄉公所，希望在地的田野調查能留在當地，成為「有根可尋」的傳承資料。
帶著對原鄉的濃厚情感，畢業後的第一份工作是在「北投文物館」做原住民服飾文物的展覽企劃，館藏許多珍貴的古老物件，讓我大開眼界，當時最大的熱忱和理想，是藉著一系列的專題展覽，將臺灣原住民的歷史文化介紹給同樣生活在這片土地上的人，期望透過理解、欣賞與尊重，帶來族群之間的和睦。那段期間，我最喜歡做導覽的工作，因為能開心地跟參觀者介紹不同族群豐厚的文化資產，並且以親身的經歷分享，這些文化孕育出一群多麼獨特可愛的原住民朋友。這份與山上的情緣，也引領我日後進入 NGO 國際非營利組織做跨文化的教育與慈惠工作，從加拿大的印地安保留區到巴勒斯坦，從蒙古大草原到土耳其……，每個民族每個文化都有它的智慧和亮點，都見證了造物主創造的獨特之美，而這個跨文化旅程的起點，是來自原鄉的啟發。
欣聞昔日「港安原住民友團」的兩位好友「蜜兒」與「苗兒」將聯手推出《原飾那麼美》這本書，心中雀躍不已！作者曾春滿博士（蜜兒）花費了七年時間全省走透透，藉由田野調查與多方的史料收集整理，戮力完成這本佳作，書中對於臺灣原住民十六族群的傳統服裝、首飾、織布與刺繡，做了深入且系統性的研究探討，實為臺灣原住民藝術文化留下珍貴的紀錄。本書由對於出版品有獨到眼光，且對品質要求近乎龜毛的「木果文創」林慧美（苗兒）社長編輯出版，相信這兩位同樣有著「原鄉情懷」的知性女子，將為本書的出版碰撞出耀眼的火花。
我們身處於一個充斥著各樣雜音的喧囂世界，期盼這本書引領您走進山林，走近「原創美學」，走入臺灣原住民豐富多彩的世界，欣賞與尊榮生活在這片土地上的每個族群。
作者序
