☆亞馬遜書店5顆星評價☆
☆榮獲15項圖書大獎☆

2022美國銀行街Bank Street年度最佳童書
2022美國圖書館協會ALA優良兒童圖書
2022 美國國家英語教師理事會Orbis Pictus童書獎 榮譽獎
2022美國珍‧亞當斯圖書獎入圍
2022美國圖書館協會“崛起：女性主義閱讀計畫書單”
2022美國CLA語言藝術優良童書獎
2022國際素養協會ILA全球社會值得關注的書
2022美國NCSS-CBC社會科領域傑出童書
2021《出版人週刊》最佳童書
2021《柯克思書評》年度最佳童書
2021美國《號角圖書》雜誌年度最佳圖畫書
2021美國《書單雜誌》編輯選書
2021美國紐約公共圖書館年度最佳童書
2021美國芝加哥公共圖書館年度最佳童書
2021美國圖書館協會黑人核心小組BCALA最佳書單

從一個喜愛音樂的小女孩，到成為社會運動歌曲的先驅，
這是傳達的愛、希望和力量的民權歌手——妮娜．西蒙的生命故事。

從小就有音樂天分的她，童年曾因為膚色飽受歧視。
她用溫柔如雷鳴的嗓音，唱出了非裔美國人心中的吶喊。
她不只是一位傳奇歌手，更是一位勇敢民權鬥士。

在故事裡，我們能聽見妮娜．西蒙的雷鳴般的嗓音；
在圖畫裡，我們能看到妮娜．西蒙強韌的生命力。
這是一部深具力量，並且不容錯過的繪本。

本書特色

特色1★溫柔悠揚的文字，訴說追求自由的時代之聲★
本書為崔西N.塔德初試啼聲之作，她用的語調平穩抒情，刻劃人物形象與時代的氛圍躍然紙上，不用刻意渲染或激化對立，描寫音樂的跌宕起伏，醞釀發出不平之鳴的情緒。作者運用了妮娜．西蒙的歌詞，讓她的歌聲貫穿全書，一字一句都敲擊並迴盪在讀者的腦海裡。張力強大的形塑出了這段黑人追求平等的歷史，適切的表達對於生存權的抗議。

特色2★色彩繽紛的插畫，展現社會的多元與包容★
凱迪克榮譽獎得主克里斯汀．羅賓遜，擅長用圖畫說故事。在書中巧妙運用手繪和拼貼，呈現了不同人物的膚色、鮮活的眼神與肢體動作，搭配鮮明的色彩對比，讓讀者在閱讀的同時，也能感受到旺盛的生命力。這些精心安排的色彩並不顯得嘈雜，反而互相融合，也再次展現了故事文本所欲強調的多元與包容。

特色3★符合生命教育，SDGs永續發展教育目標★
透過妮娜．西蒙的生命故事，她做為一位黑人女性需要面對許多的限制與挑戰，但她克服了家庭貧窮與種族歧視，總是以正面積極態度，排除各種困難，堅定的朝向音樂之路邁進。不論是在當時代或是現在，妮娜．西蒙展現出的自信與勇氣，都是相當令人佩服的。當她成為備受讚揚的歌手之後，也不忘了以歌唱支持自己的同胞們，為黑人民權運動留下了振奮人心的精神典範。

 

名人推薦

熱烈推薦

瓦力｜作家、「瓦力唱片行」粉專版主
許菁芳｜作家
陳培瑜｜閱讀推廣人
賴嘉綾｜作家、繪本評論人
諶淑婷｜作家
（以上按照姓名筆畫排列）

各界好評

「由屢獲大獎的插畫家羅賓遜，透過表現力強大的畫面，傑出的詮釋了妮娜．西蒙的美貌和才華……而作者托德的文字，強而有力的講述了她從童年到成名的故事……這是一本有價值的傳記，適合所有人收藏，尤其是熱愛音樂的孩子們。」——美國圖書館學會書評 Booklist

「作者托德用巧妙的節奏安排，講述了尤妮絲․凱瑟琳․韋蒙（1933～2003）的故事，在描寫的手法上大放異彩——她的藝名妮娜․西蒙(Nina Simone) 更為人熟知——回溯了一個從北卡羅來納州彈鋼琴的孩子，到後來成為一名表演者社會運動歌曲的先驅、民權運動推動者的歷程……這是一部引人入勝、感人且有力的傳記，恰如其分地描述了妮娜․西蒙在音樂和社會史上的不朽遺產。」——出版商周刊 Publisher’s Weekly

「托德的音樂散文讓讀者進入妮娜的視角，而羅賓遜描繪的場景和人物充滿活力，與文本保持完美同步……不要錯過這個縱橫交織的美國傳奇故事。」——柯克斯評論 Kirkus Reviews

「一些講故事的人，用文字來娛樂聽眾和讀者，而另一些人，則用歌曲來分享他們的故事。《妮娜》的故事，優雅的將這位傳奇音樂家的一生帶入了讀者的心中。……崔西N.塔德直截了當的敘述是誠實和坦率的。 ……凱迪克獎插畫家克里斯汀．羅賓遜的粉絲們，立即認出他大膽、獨特的風格。羅賓遜在這裡超越了自己。……透過圖畫，反映了妮娜在音樂中傳達的力量、希望和革命。」——書頁 BookPage

「托德用一句完美的、直截了當的臺詞結束了她堅定的敘述：“當她歌唱黑人孩子時——你們可愛、珍貴的夢想——她的聲音聽起來像希望。這種意想不到但又需要的愛的傾訴是一本令人驚嘆的書的完美結局。」——號角書評 Horn Book Review

「引人入勝且有強大的說服力……羅賓遜標誌性的壓克力和拼貼藝術放大了妮娜的人性，它總是與生活一起嗡嗡作響……羅賓遜為崔西N.塔德充滿活力的圖畫書，創作了令人驚嘆的視覺音樂，偉大音樂家妮娜․西蒙的傳記。」——出版觀察網站Shelf Awareness

「以嫻熟的手法進行討論對種族主義和反抗，不會超過適合年輕讀者的語氣或成熟度。羅賓遜的寶石色調藝術品，色彩繽紛、引人入勝，與托德的抒情文字相得益彰。……這本書是一本優秀而有吸引力的傳記，強烈推薦所有小學收入圖書館館藏，提供給高年級學生閱讀。」 ——《學校圖書館雜誌》School Library Journal

作者

崔西N.塔德（Traci N. Todd）

崔西N.塔德是芝加哥本地人，父母在她出生的時候，決定她的姓名首字母縮寫應該要能代表黃色炸藥 ( TNT)，就跟她父親相同。父親在她成長期間，總是播放靈魂樂手雷查爾斯（Ray Charles）和妮娜．西蒙的音樂給她聽。而母親只要有好書就會讀給她聽。現在，崔西是童書編輯和作家，住在紐約市皇后區。《歌詠生命的妮娜：民權歌手妮娜．西蒙的故事》是崔西N.塔德初試啼聲之作，故事寫得美麗動人。

繪者簡介

克里斯汀．羅賓遜（Christian Robinson）

克里斯汀．羅賓遜以《市場街最後一站》的插畫，獲頒凱迪克榮譽獎以及科麗塔史考特金恩插畫榮譽獎。從小就喜歡任何藝術創作，也喜歡看圖像說故事；曾與皮克斯動畫、芝麻街等知名公司合作，製作精彩動畫和許多豐富而精美的文宣品。「art」和「fun」是他重要的精神指標。

在維京國際出版的繪本有《歌詠生命的妮娜：民權歌手妮娜．西蒙的故事》、《我的生日是哪一天？》、《年紀最小的班級裡，個子最小的女孩》。

譯者簡介

謝靜雯

荷蘭葛洛寧恩大學英語語言與文化碩士，在維京國際近期的譯作有《我們的家失火了：號召拯救地球的葛莉塔．通貝里》等。

譯作集：miataiwan0815.blogspot.tw/

序／導讀

專家導讀

自由、無懼，成為照亮世界各個角落的人
諶淑婷／作家

一本好的人權繪本，必須要有簡潔流暢、不說教卻能感動人心的文字，還有饒富寓意的插畫互相襯托，讓我們引導兒童閱讀時，毋需多言，兒童自然會被故事感動、被圖畫吸引，讀到文字未寫出的細節。請多留意書中的鋼琴，第一架鋼琴出現時，妮娜•西蒙只是舉高雙手剛好能碰到琴鍵的幼兒，後來她坐在爸爸的腿上開始學琴、也在教會裡彈琴。然後，她有幸正式學琴，黑色的平臺鋼琴裡，是神秘的古典樂世界，也映照出她無法忽視的黑人運動；是人權領袖被關入牢獄，也是黑人教會被炸彈攻擊；是讓她傷痛的喪禮，也是她歌聲裡的反歧視、平等、自由、人權、性別。所有影響妮娜•西蒙一生的重要事件，全畫入了書頁裡的大大鋼琴。

我建議，讀這本書時，不妨同時播放妮娜•西蒙的歌曲，你一定會被她充滿情感的歌聲所感動，她的聲音有時低沉富有磁性，就像從樹梢緩緩飄落的樹葉；有時高亢、激動的吶喊，如在草地奔馳的群馬。其實我最推薦〈Ain't got no/ I got life〉這首歌，歌詞中提到，沒有錢沒有家，沒有裙衫沒有上學沒有文化的人，到底有什麼？是為了什麼活著？又有什麼是別人無法奪走？歌詞又卑微又憤怒，但正因為有珍貴的身體，就要有自由的人生，也是每個人都要拚死保有的一切。

這首歌唱出人權不該以膚色區分，即使是一無所有的人，也要能有尊嚴的活著。如果多查詢資料就會發現，妮娜•西蒙不只為了族群平等奮鬥，結婚後被丈夫家暴的她，也同時為了性別平等努力，所以她的音樂絕不只是眾人開心聚會時的背景音，而是能為這些重要的議題發聲，能讓她傳達自我價值，她不只是一名女歌手，更是一名有主見、有自我的「黑人女性」！

我曾看過《妮娜西蒙》紀錄片，妮娜被問到，該如何解釋「自由」？她說：「沒有恐懼（no fear）」，在那個封閉與保守的年代，太多人經歷了無謂的挫折、犧牲、害怕，而直到現在，世界上也仍有一些民族、女性、兒童，生活在恐懼中，失去自由，處處受他人評價。讀著這本書的你呢？準備好走在自己道路上，同時為他人鼓勵、給予支持了嗎？請和妮娜•西蒙一起，成為讓世界各角落都能被光照亮的人吧！

唱出黑白相間、包容了一切的靈魂詩篇
瓦力／作家、「瓦力唱片行」粉專版主

妮娜．西蒙透過音樂來爭取自由。藉由歌曲，她抗議黑人的生活條件，要求有所改變。她終生禮讚身為黑人這件事。而我最早聽妮娜西蒙便是來自於一首叫做〈Ain’t Got No, I Got Life〉（一無所有，卻有生命）的歌。

對妮娜來說，最重要的是「生命」。雖然什麼都沒有，沒有鞋子，沒有車票，沒有房子，沒有文化，沒有階級，但有了手臂，有了眼睛，有了靈魂，就有了生命。美國的詩歌傳統來自於惠特曼的《草葉集》。妮娜這首偉大的靈魂頌歌正可視為對於惠特曼那首〈我歌頌我自己〉的致敬：我讚揚我自己，並且歡唱其身，因為構成我身上的每一粒原子，也構成了你。

妮娜的姿態是溫柔而懇切的。對於追求平等、正義和沒有偏見的世界，她並非哭喊著撒旦的祭言，竭力撻伐強權與不同膚色的人。不自憐、不哀傷，且懷抱著善意的理解和近乎慈悲的昇華，她要讚揚的是那超乎一切標籤之外的，作為人的根本價值。在太陽底下的我們，雖然各有各的表情，但會痛會哭也會笑，我們並沒有你想的那麼不同。

妮娜．西蒙說過「爵士是一個用來定義黑人的白人名詞。我的音樂是黑人古典樂」。這位偉大的女祭司，唱的從來不是爵士，也不是古典。在字裡行間之外，她把生命唱成了一首首靈魂的疼痛詩篇，把苦難昇華成獻給所有在奮鬥路上人們的信仰備忘錄。

每當我對生命感到惶惑，我總會聽見那架被遺忘在角落的酒吧鋼琴，想像它等待在歲月裡就要破繭，而妮娜．西蒙的指尖才正要滑落在那「黑白相間、包容了一切」的生命情鍵。

聽！飽含生命力的聲音——讀《歌詠生命的妮娜：妮娜．西蒙的故事》
許菁芳／作家

《歌詠生命的妮娜》記述了非裔美國人妮娜・西蒙 (Nina Simone) 的故事。對於熟悉美國民權運動的讀者而言，應該會很高興能再多認識一位極具魅力的音樂家，並毫無抗拒地臣服於妮娜飽含生命力的歌聲與演奏。而對於陌生於美國種族平等歷史的讀者來說，應該也會很高興認識妮娜的故事，因為她的創作歷程正好證明了一條人人生而平等的真理：上帝不會丟給你一顆你接不住的球，所有的重大挫折，都是為了帶來更深刻動人的成就。

但是我是在閱讀這本繪本之後，才將她的聲音與民權運動連結起來。像是一條小溪匯流大河，她的力量源於非裔美國人被壓抑與壓榨的能量。她雖無法入讀古典音樂學院，但她卻發揚光大了古典樂的訓練；她雖因倡議行動而沾惹爭議，但她的名氣與影響力，卻加總了非裔美國人為全世界文明帶來的藝術成就。

我也邀請我四個月大的兒子跟我一起認識妮娜。他還不會認字，但是對於滿滿是人的教會與演奏廳很有興趣，黑白的鋼琴、琴鍵、鼓與貝斯與大提琴也引發他目不轉睛地低吼。我選播《The Best Hits of Nina Simone》，跟他一起扭扭搖搖晃晃，他露出沒牙笑，似乎非常開心。我想起我第一次在芝加哥聽到現場爵士樂，大概也露出了類似的傻笑，因為那裡面的律動是貼合人心的，能夠引發血液流動，使人不得不跟著搖擺至微笑。

音樂沒有顏色，音樂也沒有邊界。在妮娜的聲音裡我們輕易地跨越了語言的限制、歷史的隔閡。我們可以因為她的歌聲而認識美國歷史，又可以透過他人歷史認識到普世價值，如何長出血肉、如何實踐。