第一冊 現場錄音聖經：第一本徹底解說影視對白收音方法
一句經典對白，
足以撼動觀眾的心靈，化剎那為永恆。
在無數好萊塢電影導演眼中，
對白就是凝聚情緒和駕馭劇情的一切。
對白的情緒張力，只存在於拍板敲下，演員全心全意投入、詮釋角色的拍攝現場。
現場收錄缺失，後製完全無法彌補。亦即，現場錄音只有唯一的一次機會，而且只
許成功。現場錄音師為此無不如臨大敵，事前200%做足準備，收錄過程中隨時解決
各種突發狀況，同時酷酷的面不改色，務求把原汁原味的對白乾淨、一致且清晰地
完好錄下。然而，在充滿挑戰的拍攝現場，除了要配合演員動作和攝影機運鏡，還
要因應場景中四面八方的聲音、時間與製作成本，及種種不確定條件的限制……，
沒有充分技術與靈活的應變能力，就無法勝任。
作者從事現場錄音工作逾20年，與美國各大電視網 NBC、CBS、ABC、ESPN、HBO
及影業巨頭環球、迪士尼均有密切合作往來。參與作品跨足電影、影集、電視節目、
新聞報導、實境秀、廣告、演唱會、運動賽事、音樂錄影帶和電玩遊戲等類型。
他以深入淺出的幽默口吻，通盤介紹進行現場錄音必備的聲學須知、收音器材特色
說明與應用技巧、現場錄音環節「收音→錄音→同步→混音→監聽」的工作要點，
以及寶貴的錄音師生存指南「錄音十誡」，完整傳授娛樂產業聲音部門最實用的技
能與態度養成。
在影視作品和網路影片蓬勃生產的年代，本書致力引領相關從業人員追求自然、細
膩的聆聽品質。而這也正是吸住觀眾目光、保證高收視率與好口碑的硬道理。
本書特色
● 全球最大的獨立音效提供商20 年經驗「現場錄音十誡」大公開
● 電影、電視、新聞採訪、演唱會、實況轉播、廣告……涵蓋範圍廣
● 收音→錄音→同步→混音→ 監聽， 完全掌握「訊號流程」
● 吊桿式、領夾式、隱藏式麥克風特色 X 挑選 X 設置 X 使用示範
● 以錄下乾淨、一致、清晰對白為目標，順利銜接後期的PRO 級操作
打開本書，你將學會好萊塢現場錄音師的專業技能：
PART 1》建立觀念
什麼是現場錄音？
基礎聲學
PART 2》3種收音麥克風介紹使用方法
麥克風的基本概念
現場錄音麥克風
吊桿麥克風的舉桿技巧
領夾式麥克風別麥技巧
無線電系統
隱藏式麥克風的使用方法
麥克風的挑選方法PART 3》訊號流程4大環節
訊號流程
混音機
同步
混音器
監聽
PART 4》裝備確認
電力供應
打包你的聲音裝備
PART 5》業界現場工作須知
現場錄音十誡
應用實例
現場工作禮儀
關於娛樂產業
殺青
第二冊 音效聖經：
一個震撼、有感染力的音效，能將平凡場景瞬間化為經典時刻，
餘韻不絕如縷，更勝千言萬語。
結合視覺與聽覺而成的影視作品，音效的任務，不僅配合劇情營造自然或特殊的聲音情境，更具有以音效創造影像記憶點，透過繚繞的音效讓人一再回味片段時空場景的功能。然而，現成的音效往往無法讓每一個獨一無二的情節表現到位、或到味。要如何為個別作品量身打造，如恐怖片的濃稠血水聲、科幻片中的未知生物交談聲、戰爭片導彈發射、令觀眾瞠目結舌的車禍撞擊聲？又該怎麼重現炸彈從導火線點燃、炸開、碎片飛濺、熱風襲來、火球翻騰的連鎖反應？為了找到切合的音效，不僅需要旺盛的想像力和實驗精神，過程更涉及聲音的解構、錄音、擬音、剪輯、混音等數個環節，需充分應用聲學知識和熟練的聲音工程操作技巧。
作者從事錄音與音效工作逾20年，除了營運音效工作室底特律修車廠（Detroit Chop Shop）與個人音效品牌風暴音效（Blastwave）之外，亦參與NBC、CBS、ABC、ESPN、HBO等電視網節目、環球、迪士尼等影業巨頭的電影作品，以及 Adobe、Apple、Sony 等品牌的聲音設計與音效產品開發。他以幽默口吻通盤介紹好萊塢專業的音效製作技藝，包括：基本聲學須知、錄音器材的挑選及使用方法、現場錄音「找地點→收音→監聽」的要點、擬音棚與數位音訊工作站建置、聲音設計的拆解與重現手法等，解密《搶救雷恩大兵》、《星際大戰》等多部電影中的經典音效，並提供寶貴的行業生存指南「錄音十誡」與「剪輯十誡」。在追求沉浸體驗的年代，音效的重要性不言而喻，用精心調製的「自然」聲音一決勝負，帶觀眾「聲」歷其境！
本書特色
1. 收錄5大類、近200種音效：
詳述實效果 × 擬音 × 環境音 × 電子音效 × 聲音設計效果等
2. 追求聲畫完美結合：
力求信度、逼真感，為畫面打造聲音細節的Pro級方法
3. 20 年業界經驗大公開
提供錄音十誡 × 剪輯十誡兩大關鍵階段作業準則
4. 軟硬體建置一次學會
從錄音→擬音→剪輯的器材挑選，到打造錄音室和擬音棚等
5. 廣泛應用於各種媒體
電視、電影、廣播、劇場、多媒體、電玩遊戲等均可應用
第三冊 影視聲音設計：奧斯卡金獎電影扣人心弦的聲音打造計畫與方法
涵蓋人聲 × 音效 × 音樂 3大範疇
影視、戲劇、動畫、遊戲…… 所有音頻創作者的聽覺體驗設計權威指南
史蒂芬．史匹柏說：聲音比影像更能引領觀眾融入故事！
《影視聲音設計》是國際公認的聲音設計教科書，內容涵蓋物理聲學、心理聲學、音樂理論、語音研究等多元面向的基礎理論，以及近百部名片的聲音範例，詳細說明聲音如何推高敘事張力、激發觀眾情感與想像力，藉由展現影音搭配的各種可能性，提供創作上的具體建議。本書宛如一門嚴謹的電影聲音課程，是影視產業聲音、音樂、音響技術核心工作者；編劇、攝影、美術、製片等相關人員；尤其是導演詮釋力養成的必備聽覺設計指南。
翻開本書，你將親炙影壇大師，學到經典電影的聲音設計手法：
● 劇情片：大河戀、大國民、辛德勒的名單、美麗人生、鬥陣俱樂部、教父
● 科幻片：2001：太空漫遊、星際大戰、異形、銀翼殺手、駭客任務、E.T. 外星人
● 戰爭片：現代啟示錄、世界末日、赤色風暴、空軍一號、前進高棉、珍珠港、紅色角落、搶救雷恩大兵、捍衛戰士、獵殺紅色十月
● 動作 / 冒險片：X戰警、法櫃奇兵、與狼共舞、激流四勇士、魔鬼終結者
● 犯罪片：天羅地網、岸上風雲、浴火赤子情、追陽光的少年、發條橘子、絕命談判、對話、豪情四海、撫養亞歷桑那、雙峰、證人、驚天動地60秒
● 恐怖 / 驚悚片：大白鯊、厄夜叢林、鬼入侵、猛鬼屋、縱情狂嘯
● 愛情片：北非諜影、安妮霍爾、美國心玫瑰情、英倫情人、愛在心裡口難開
● 喜劇 / 音樂片：我的舅舅、空前絕後滿天飛、笑彈龍虎榜、歡樂谷、爵士春秋
● 傳記電影：甘地傳、洛基、絕代艷姬、象人、蠻牛
● 奇幻 / 動
名人推薦
第一冊 現場錄音聖經：第一本徹底解說影視對白收音方法
【業界行家推薦】
《現場錄音聖經》是第一本真正完整的現場聲音製作教學書，推薦給我所有學生。
—— 彼得‧丹姆斯基 Peter Damski《為你瘋狂》、《威爾與格蕾絲》、《孟漢娜》現場混音師
這本對白＆效果錄音專書，或說是錄音概論的入門必備書，帶領讀者深入現場錄音的理論、
技術和科技層面。你會開始用全新的觀點去聆聽周遭的世界。
—— 斯科特‧馬丁‧格爾申 Scott Martin Gershin《梅爾吉勃遜之英雄本色》、《神鬼戰士》、《星艦迷航記》
聲音設計、聲音監製、混音師我很清楚在攝影機開拍後錄到優質聲音的重要性。作者知無
不言的故事細節和幽默感，以及好萊塢級的專業指引，為讀者揭開電影與新聞行業現場錄
音工作的神秘面紗，也破除一般學生和電影工作者對「到後製再修」的錯誤迷思。
—— 大衛‧史東 David Stone 美加劇場工作者、電影技術人員及藝術家聯盟IATSE成員；以《吸血鬼：真愛不死》
榮獲第65奧斯卡最佳音效剪輯獎
作者
里克‧維爾斯
美國影視工業逾20 年從業人員、全球最大的獨立音效提供商。專長為音效製作、現場錄音與聲音設計，傾畢生心力投入聲音的實務與教育工作。2014年，榮登有「好萊塢特快車」之稱 ── 以培育娛樂和媒體行業人才為宗旨 ── 的福賽大學（Full SailUniversity）傑出校友名人堂。
大衛‧索南夏因
美國南加大電影藝術碩士，具心理學背景。曾任教於紐約電影學院 、加州柏克萊大學、錄像交響樂中心（Video Symphony 世界級的電影後製培訓中心）、好萊塢哥倫比亞學院 、舊金山藝術學院；從事影劇聲音設計教學和諮詢，經常於歐亞洲舉辦聲音設計研討會。受聲音設計大師華特‧莫屈（Walter Murch）啟發；成立聲音策略公司（Sonic Strategies），為互動媒體開發高端的音響產品。曾經走訪西藏、印尼、印度、澳洲等地探索民俗音樂、尋找原始的樂器；亦專注於聲音的治療用途研究。
譯者簡介
林筱筑
台灣大學外國語文學系畢業，曾任職於台灣國際女性影展，多次參與影展字幕翻譯及刊物編輯；後曾於中影公司擔任現場收音助理，參與包含《健忘村》、《破．局》等長片拍攝。目前在美國查普曼大學（Chapman University）攻讀電影創作藝術碩士，主修聲音設計。
潘致蕙
政治大學廣播電視學系畢業，工作數年後赴美國柏克理音樂學院（Berklee College of Music）專攻音樂製作與錄音工程，在學期間榮獲年度「Woman in
Audio」校內獎學金。曾任職：TVBS、公共電視等電視台成音師，負責棚內、OB轉播車、EFP等錄影與轉播作業；以及福茂唱片公司錄音部，負責錄音、後製與母帶後期處理工作。現為錄混音、母帶後期處理與音樂專案製作工作者。
