當童書天后王淑芬遇到老繪本，就是......創意大爆發的時刻！
從18世紀到現代，上百張照片，綜覽百年來世界上最重要圖畫書作品
繪本愛好者、圖畫書研究者、插畫收藏者必備指南！
 

一本只有第一頁的書？要怎麼讀？！
誰是世界上最調皮的繪本角色？
誰最早開始在繪本上挖洞？
26個字母要怎麼玩出無限多個創意？
翻開前衛、顛覆、唯美、不可思議的老繪本吧！

★13個單元完整解析老繪本創作手法★
★淑芬老師帶頭「玩一玩」──每個章節皆有創意實作練習，你的故事靈感寶庫！★
★深入圖文關係、點評創作祕方的「繪本小知識」專欄★
★望見大師創作腳步的「繪本大作家」專欄★

熱情推薦
柯倩華（兒童文學工作者）
莊世瑩（童書作者）
海狗房東（繪本工作者）
劉清彥（童書作家與金鐘獎兒童節目主持人）

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故事要怎麼開頭才吸引人？如何寫出令人大吃一驚的結局？
深入賞析十八世紀至現代的繪本如何開拓新局。無論是寫作、創作、寫故事、畫圖，都能找到源源不絕的靈感！

童書天后王淑芬拆解繪本大師的創作手法，以作家的獨特視角，挖掘歐美繪本史中，
不論在概念、形式上，驚喜又迷人的點子，為創意加分。

=目錄=

前言：繪本小史
從前從前，有一位作家，遇到了一本古老的繪本……

單元一、只有第一頁──《月亮或紐扣》
只有開頭的故事書，卻是靈感製造書？連雍‧卡拉森都嘖嘖稱奇的老繪本！

單元二、沒有圖的繪本──《好像下雪了》
沒有圖的書可能很無聊，真的嗎？沉默的文字也可以瞬間逗趣無比！

單元三、結局讓孩子哇哇叫的──《本書末尾的怪物》
故事結尾如何推動讀者懸念，讓孩子急著翻到最後，連大人都差點驚叫出聲！

單元四、字母書如何玩創意
看高栗、柯薇塔、伊索爾等大作家，如何將字母書當成插畫藝術表演的舞台。

單元五、重點不在畫功強──《小藍和小黃》
不用高超的圖象技巧，就創造出孩子一看就懂的圖像語言。

單元六、大膽開挖──《洞洞書》
是誰說服印刷廠師傅在書上打洞？每個時代都有創新的洞洞書！

單元七、正反來回兩相宜──《顛倒書》
正看倒看暗藏玄機，還有雷米‧查利普說不完的循環故事，一本書要怎麼創造出N種讀法。

單元八、有操作才好玩──《小芬妮的歷史》
十八世紀就有操作書！可以摸、可以拉、可以拍……玩得不亦樂乎！

單元九、以不乖出道──《披頭散髮的彼得》
從德國黃金三書到《野獸國》，故事如何釋放孩子心中的野蠻？

單元十、無字繪本──《鬍鬚做了什麼》
從無字小說到無字繪本，超越國界、任何人都看得懂的圖像語言。

單元十一、玩具般的迷你繪本圖書館
到底是玩具還是書？從《簡愛》到《小熊維尼》的作者都熱情投入，魅力無窮的小小世界。

單元十二、無厘頭？輕鬆一下吧！──《傻瓜與更多傻瓜》
蘇斯博士和長新太的無厘頭有什麼不同？無意義卻有笑意，傻話連篇卻是孩子的最愛！

單元三、奇想甚至謎樣的繪本──《史密斯菲爾德法令》
看得懂的誇張，或看不懂得荒謬，從十三世紀的古書到跳脫框架的老繪本，都是想像力的必要品。

★專欄★繪本小知識
繪本界的先行者──第一本英文童謠集、第一本兒童雜誌、第一本宣示女性主義的繪本！

老繪本時代的得獎常勝軍──是誰得到最多凱迪克獎？

圖與文的關係──文圖如何搭配演奏，創造出充滿懸念的故事？

致敬、戲仿與顛覆──看莫里斯‧桑達克和湯米‧溫格爾的好友互文趣味戰！

老繪本的影視版──雪人、瑪德琳與大象巴巴！

非虛構類繪本──最受歡迎的世界城市系列

★專欄★繪本大作家
湯米‧恩格爾──追求自由的反骨創作者
路易斯‧韋恩──無法被遺忘的貓畫家
雷米‧ 查利普──看不懂，卻很有趣

作者

王淑芬

1961年生於臺灣臺南市左鎮區，國立臺灣師範大學教育系畢業，曾任國小教務主任、輔導主任。不但會寫有趣的故事，還主持過數個電視廣播節目來推廣兒童文學閱讀；喜歡一面喝咖啡一面吃泡菜，不喜歡在湯麵裡加滷蛋，因為蛋黃融化在湯裡，會讓她感到害怕。這樣會不會被人家說她是個怪胎呢？

重要作品：臺灣小學生人手一冊的校園生活故事【君偉上小學系列】（《一年級鮮事多》、《二年級問題多》、《三年級花樣多》、《四年級煩惱多》、《五年級意見多》、《六年級怪事多》、《君偉的節日報告》），兒童小說《我是白癡》、《我是怪胎》、《我是好人》、《地圖女孩．鯨魚男孩》，其他作品有《一張紙做一本書》，以及【愛思考的貓巧可系列】。

試閱

身為創作者， 我最常被問到：「寫作靈感哪裡來？」

值得寫的點子彷彿可遇不可求的及時雨， 枯坐空想很難獲取。如果有人願意提供靈感， 至少可讓暫時沒想法的作者， 有個不錯的開始。比如國外有網站便充滿服務精神的免費提出創作構想， 從「誰在跳舞，敲打著腳趾？」到「向宇宙提出一個問題」；運用這些概念， 似乎真有故事可以順利誕生。

寫過《胡蘿蔔種子》的美國作家露絲‧ 克勞斯，也許懷著這樣的理念， 邀

請藝術家雷米‧ 查利普繪圖， 一九五九年合作出「第一頁的大集合」繪本， 書名是《月亮或紐扣》（A Moon or a Button A collection of first picture ideas）， 副標題便是「第一張圖的點子集合」。書封上方印著一個圓， 往外輻射出十多道線條， 一條長長的線， 連結到右下角的小女孩；這是女孩正在放風箏，或是女孩牽著一個太陽造形的氣球？ 打開內頁， 有張灰色底圖， 左上方一個圓形，是暗夜裡發散光芒的月亮，還是灰色外套上一枚縫線細密的紐扣？ 作者沒有明說，她邀請讀者自行想像這本沒有連續情節的書，每一頁僅有一或兩幅單色線畫，印著呼應圖畫的簡短文字。比如寫著「一棵長滿蘋果的蘋果樹，所以看不見樹」，畫面則是地面堆成小山般的蘋果；或是由大到小共七顆蛋， 文字為「蛋蛋家族」。我最喜歡的則是有一個跨頁，左邊畫著亂七八糟、幾乎占滿頁面的塗鴉，寫著「大姊姊」，右邊大約是左邊三分之一的小小塗鴉畫，寫著「小弟弟」；兩張塗鴉充滿童趣，而且採豎立狀，底邊兩道直線彷彿站立地面的腳。兩姊弟在玩遊戲、唱歌、吵架，還是一起嚷嚷著：「媽媽，我們好餓！」有個故事呼之欲出。

讀者閱讀這本書，無法知道一個完整故事，但是必定有無數個「然後呢」。

這個「然後」當然得自產自創，想辦法靠自己或邀同好一起展開之後可能的情節。當然也有人質疑： 這樣的繪本，是好書嗎，怎麼讀？我們太習慣仰賴他人給予現成的敘述，忘了有時創造獨一無二、自己編的也很美。

《月亮或紐扣》像是在讀者的腦袋上敲了一記，喚醒我們偶爾動動腦，人人皆可當作家。不過，這繪本， 更適合讓孩子玩創意。據說，不少老師家長是拿來給孩子磨練想像功力。連當時的出版者都說，他的孩子隨意翻開任一頁，就天馬行空胡謅情節，玩得可開心了。

這樣的構想， 也許早在一九五六年雷米‧ 查利普與另一位作家瑪格麗特‧ 懷茲‧ 布朗合作的《大衛的小印第安人》（David's LittleIndian）書中，已有類似影子。書中的大衛問小印第安人：「今天是什麼日子？」小印第安人給了一連串的答案：「掉下第一個堅果的日子、月亮升空的日子、小藍盤的日子、感冒鼻塞的日子、憂鬱長大的日子……」至於小藍盤的日子是什麼意思？ 長大日為何會憂鬱？ 當然也由讀者自行延伸。

之後在一九六九年，露絲‧ 克勞斯與雷米‧ 查利普又合作推出《多麼美好的一天》（What A Fine day For…）， 並邀請阿爾‧ 卡明斯， 在書中加入樂譜。此繪本內容類似《大衛的小印第安人》， 以有底色的背景，加上雷米的單色簡筆畫， 與露絲‧ 克勞斯的韻文。例如有一段寫著： What a Fine Day For A Sky and a Rocket and a Penny and a Pocket。沒有完整的起承轉合情節， 必須由讀

者自行加入前因後果。

只有第一頁、只有開始，嚴格說來更像是靈感製造書， 延續《月亮或紐扣》的

概念， 之後還有一九八四年美國出版的《哈里斯伯迪克之謎》（The Mysteries of Harris Burdick）。作者克利斯‧ 凡‧艾斯伯格是位擅長讓讀者想破頭、玩猜謎遊戲的繪本作家， 最知名的作品是《北極特快車》與《野蠻遊戲》。

在這本也是只有第一頁的書中， 左頁文字簡潔， 右頁則是充滿懸疑感的畫。例如書的第一張圖是夜晚小男孩躺在床上， 文字則是：「一個微細的聲音問：就是他嗎？」

略帶驚悚感又讓人好奇萬分。另一幅畫是教堂裡， 一把椅子飄浮在半空中， 修女端坐在椅子上， 兩位修士背著手望著她。文字也饒富玄機的寫著「七把椅子─第五把最終落在法國」。全書共有十四張圖畫，十四個開始， 絕對可以做為寫作的練習。更妙的是，二〇一一年， 真的有出版社邀集十四位大作家， 包含小說家史蒂芬‧ 金、《記憶傳授人》作者露薏絲‧ 勞瑞、《波特萊爾大冒險》作者雷蒙尼‧ 史尼奇等，為這十四個第一頁， 寫出完整情節，組合出《十四張不可思議的畫》這本特別的書。

「帽子三部曲」的作者雍‧ 卡拉森， 某日在社群媒體上貼出一張對照圖， 左邊是《月亮或紐扣》中的一幅圖文， 右邊則是他《發現一頂帽子》中的圖。二者不論在構圖或形樣上都頗為相似。

但雍‧ 卡拉森強調：「我畫的時候， 真的沒看過露絲‧克勞斯的這本書。」只能說，靈感真的很神奇，有些時候，類似的點子會跑到不同世代作家腦中，延續出各自的生命。集合許多個「第一頁」成為一本獨特的繪本，那麼，如果集合許多個「最後一頁」，也就是故事的結局、最後一個畫面，可不可以也編輯成一本書呢？雖然是我的空想，好像也可行，不過，概念上就沒有突破性的創意了。只能說，當年露絲‧ 克勞斯的奇想，後人若想模仿便沒多大意義，第一個提出來的妙思才有價值啊。